Nous formons les acteurs de demain
Une école bordelaise qui croit au talent autant qu'au travail
Depuis 2019, on accompagne des personnes qui veulent vraiment devenir acteurs. Pas de promesses irréalistes — juste une formation solide qui prépare au métier tel qu'il est.
Comment tout a commencé
L'idée est née dans un petit théâtre de Bordeaux en 2018. Thibault Beauregard enseignait déjà le jeu devant la caméra depuis quelques années. Il voyait des gens motivés mais souvent mal préparés aux réalités du métier.
Beaucoup croyaient qu'une passion suffirait. D'autres pensaient qu'un stage de quelques week-ends les rendrait prêts pour des castings professionnels. La vérité, c'est que l'acting demande une vraie formation — technique, émotionnelle, professionnelle.
En janvier 2019, on a ouvert nos portes avec un programme d'un an. Huit élèves dans notre première promotion. Aujourd'hui, on en accueille une trentaine par session, et on voit certains d'entre eux décrocher leurs premiers rôles. Pas tous, évidemment — ce serait mentir de dire le contraire.
Ce qui guide notre enseignement
Trois principes qu'on ne négocie pas
Honnêteté
On ne promet jamais de carrière garantie. Le métier d'acteur reste difficile, et on préfère préparer nos élèves à cette réalité plutôt que de vendre du rêve.
Exigence
Apprendre à jouer prend du temps. On demande un vrai investissement personnel, de la régularité dans le travail, et une capacité à accepter la critique constructive.
Bienveillance
L'exigence n'exclut pas le respect. Chaque élève progresse à son rythme. On crée un environnement où l'erreur fait partie de l'apprentissage.
Qui vous accompagne
Notre équipe pédagogique combine expérience du plateau et passion pour la transmission. Chacun apporte son expertise spécifique au service de votre progression.
Thibault Beauregard
Fondateur et directeur pédagogique
J'ai passé quinze ans comme acteur avant de me tourner vers l'enseignement. Pas une star — plutôt le genre à enchaîner les seconds rôles dans des séries et quelques longs métrages. Cette expérience m'a appris une chose : le talent seul ne suffit pas.
Ce qui m'intéresse dans la formation, c'est transmettre les techniques qui marchent vraiment. Celles qu'on découvre sur les plateaux, pas uniquement dans les livres. Et surtout, préparer les futurs acteurs aux aspects moins glamour du métier : les refus, l'attente, la gestion de carrière.
Chaque promotion m'apprend quelque chose. Les élèves posent des questions que je ne me serais jamais posées à leur âge. Ça me force à rester connecté aux évolutions du secteur.
Notre méthode d'enseignement
Pratique intensive
On passe plus de temps à jouer qu'à parler de jeu. Chaque semaine inclut des exercices devant caméra, des improvisations, du travail de scène. La théorie vient appuyer la pratique, jamais l'inverse.
Conditions réelles
Notre plateau de tournage reproduit un environnement professionnel. Éclairages, micros, caméras 4K. Vous apprenez à gérer la pression technique dès le début de votre formation.
Feedback direct
Après chaque exercice filmé, on visionne ensemble. C'est parfois inconfortable de se voir jouer, mais c'est le moyen le plus efficace de progresser rapidement.
Groupe réduit
Maximum quinze personnes par promotion. Ça permet un suivi personnalisé et une vraie dynamique de groupe. On se connaît, on s'entraide, on construit ensemble.
Ce qu'en disent nos anciens élèves
La formation m'a surtout appris à être patient avec moi-même. J'avais cette idée qu'après un an je serais prêt pour tout. En réalité, j'ai compris que l'apprentissage continue bien après. Mais j'ai acquis des bases solides et une méthode de travail qui me sert tous les jours.
— Léonard Fassbinder, promotion 2023
Vous avez des questions ?
Notre prochaine session de formation débute en septembre 2026. Les inscriptions ouvrent généralement six mois avant. Si vous voulez en savoir plus sur le programme, les modalités ou simplement discuter de votre projet, contactez-nous.